Después de un largo día, la familia se dispone a dormir, pero no les será tan fácil. Parece una misión imposible hacer dormir al bebé: se despierta llorando una y otra vez, mientras cada miembro de la familia cree conocer la manera de tranquilizarlo. Todos están agotados… ¡hasta que el más pequeño de la familia da en el clavo!

Las crisis rompen la normalidad, abren los tarros de las esencias y también la caja de los truenos. Traen de regreso un aroma de muerte y de peligro, y activan nuestro cerebro más antiguo. Son momentos en los que volvemos a pedir ayuda y en los que organizar la ayuda mutua vuelve a ser una posibilidad. Son momentos de expresar obediencia a quien piensas que te puede salvar, y de trenzar con tus iguales solidaridades frente a la adversidad. Las crisis son el momento de la comunidad, del grupo, del colectivo, del Estado. Con sus peligros y sus oportunidades. El Estado no es algo con conciencia propia, un ente con una lógica aislada de su entorno. Es una relación social cuyo significado se obtiene en virtud de lo que la sociedad haga con él. Depende de la ciudadanía, que quizá obedezca las órdenes sin rechistar o quizá recuerde que, en democracia, se manda obedeciendo. En tiempos de crisis, pueden chocar el Estado y el gobierno, los partidos pueden colaborar con el gobierno o empezar su asalt0 al poder. La sociedad puede organizarse para ayudar a los más necesitados o convocar caceroladas para debilitar al gobierno. El resultado depende de la correlación de fuerzas, y los Estados, llenos de sesgos y surcos trazados por la Historia, son más amigos de inercias que de innovaciones. Pero, no lo olvidemos, quien decide es la correlación de fuerzas. En tiempos de crisis se produce un cortocircuito en el Estado y para pilotar la nave no hay otra que activar la dirección manual. Por tanto, la pregunta ahora, que vienen tantas curvas, es: ¿nos ponemos todos, cada cual donde pueda y deba, a los mandos del barco?

El detective Nivardo Castro y el periodista Carlos Conde investigan el asesinato de un conocido y millonario constructor en el centro histórico de Santiago de Compostela. Sus indagaciones revelarán una trama en la que el sexo, el dinero y la codicia han marcado las turbulentas relaciones de sus protagonistas. Y todo ello sin dar la espalda a la ciudad milenaria, que se convierte en un hermoso a la vez que cruel escenario, vibrante de historia y misterio. Galardonada con el I Premio Xearis, Crimen en Compostela está considerada como la obra fundacional de la novela negra gallega, con más de cien mil ejemplares vendidos.

Las Virtudes Capitales es una violentísima tragedia shakesperiana, en un marco contemporáneo. Ambientada en la conflictiva frontera México-estadounidense. Es una obra demandante, para lectores dispuestos a enfrentarse a una obra en la que el autor experimenta con el lenguaje, pero con todo el conocimiento de un autor clásico. Olvídense de las estructuras, prepárense para las sorpresas y formen parte del vértigo que causa “Las virtudes capitales”.

Una tarde húmeda y fría, al salir de su trabajo en el centro de estética Ciudad Láser, Soledad se dispone a volver a casa, pero no llega a su destino. Giselle Horn, detective a punto de jubilarse, desciende a los abismos de una ciudad que olvidó a los suyos, para seguir el rastro de quien se llevó consigo un profundo secreto. Mientras tanto, Raúl, su novio, se ve arrastrado a una existencia oscurecida por la culpa. A medida que la investigación avanza, la ausencia de Soledad empuja a Horn a indagar en su propio pasado para encontrar las respuestas, porque en una realidad donde nada es lo que parece y la ilusión de libertad se consume a sí misma, a veces es necesario desandar los pasos para desentrañar el misterio. En los lindes de la novela noir, Ciudad Láser es una radiografía actual de la corrupción, el machismo y la perversión de los deseos que nos rodean. Pero sobre todo, se trata de una historia de amor trunca, donde el deseo, y la carencia que lo alienta, dan tumbos en una espiral de violencia ensombrecida por una desaparición.

Un legado invaluable que nos invita a seguir leyendo, escribiendo y soñando Cada minuto es un «enigma irrepetible» y la existencia, «vagos vestigios de ceniza en el aire». Pero «en medio de esta indiferencia», sucede lo improbable: el acontecer poético propicia el diálogo con el otro, con el mar, con los animales que pueblan el planeta. La poesía consuma el milagro hasta que el silencio destroza el encanto. Los poemas de Islas a la deriva —escritos entre 1973 y 1975— contienen el mensaje de un náufrago en el tiempo, prueba material y definitiva de su paso por esta vida.

Edelberto Torres-Rivas, centroamericano, ha sido —y sigue siendo— el analista crítico más acucioso y pertinaz sobre la realidad volcánica y balcanizada de Centroamérica por más de cuatro décadas. Uno de sus principales méritos como científico social ha radicado en su compromiso permanente con la perspectiva centroamericana, es decir, con la visión de conjunto, de lo común y de lo diverso a un tiempo, sobre las estructuras sociales y los procesos históricos de las sociedades que conforman esta pequeña y tan desconocida región de América Latina. Esta antología, preparada y presentada por Jorge Rovira Mas, incorpora siete textos fundamentales de Torres-Rivas, entre ellos: «Crisis y coyuntura crítica: La caída de Arbenz y los contratiempos de la revolución burguesa» (1979); «La Nación: Problemas teóricos e históricos» (1981); «Ocho claves para comprender la crisis en Centroamérica» (1981); «Los desafíos del desarrollo democrático en Centroamérica» (1998); y «Acerca del pesimismo en las Ciencias Sociales» (2001).

Para situar los derechos humanos al servicio de las agendas de transformación, y no del imperialismo, los autores sugieren su reinvención y la atenta escucha de las Epistemologías del Sur.

Esta obra fundamental reconstruye los cambios esenciales que han jalonado la relación entre la acumulación de capital y la formación del Estado a lo largo de un período de 700 años. Giovanni Arrighi, uno de los más significados teóricos marxistas de las últimas décadas, sintetiza de forma magistral teoría social, historia comparativa y narración histórica en este análisis de las estructuras y de los protagonistas que han conformado el curso de la historia mundial durante el último milenio.

Tras la Segunda Guerra Mundial, momento en que la explosión demográfica se perfiló junto con el holocausto nuclear como la gran amenaza global, la literatura comienza a reflejar esa preocupación estrechamente relacionada con el miedo a la extensión del movimiento revolucionario en el Tercer Mundo

Una serie llena de humor y buceo. Si hay algo que los estudiantes universitarios quieren, ¡es dinero! Después de conseguir un trabajo en un restaurante, Iori se reencuentra con Sakurako Busujima, la chica universitaria con la que chocó en el festival escolar de Oumi U, y pronto se encuentra víctima de sus fastidiosas novatadas y entrenamiento sádico. Pero entonces, como un ángel del cielo, aparece un niño de cara bonita para ofrecerle una mano. ¿Será Otoya-kun el salvador que Iori tanto necesita?

Una obra magna de fantasía hay una niña. No tiene recuerdos ni un nombre. Tan solo tiene un G. Un gigante acorazado que la protege de depredadores y escollos. Juntos recorren un extraordinario mundo de fantasía. Si se apartan de la senda, el propio aire cobra vida, obligándoles a seguir adelante. ¿Por qué? La niña no lo sabe, pero por delante esperan cosas peores que bestias y bandidos. La civilización, con sus tentaciones y traiciones, pondrá a prueba su vínculo hasta más allá de sus límites. Step by blopdy steps es una obra magna de fantasía de los nominados a los premios Eisner responsables de Coda (sélection officielle Angouléme 2021): MATÍAS BERGARA (Hellblazer, THE SCUMBAG) y SI SPURRIER (X-Men Legacy, Hellblazer, La Aguja).

Deja de gastar el tiempo que no tienes con personas que no te caen bien haciendo cosas que no te gustan. ¿Cuánto mejoraría tu vida si pudieras decir que no a las cosas que te valen madres y si tuvieras más tiempo, energía y dinero para decir que sí a las que de verdad te importan? La incorregible autora de Arregla tu desmadre, Sarah Knight, presenta su método #NoMeArrepiento, en el que te enseña cómo cuidar esos preciados recursos y a evitar situaciones odiosas como: horas extra en el trabajo, cuidar a un bebé ajeno, ir a un brunch/cena/boda/bautizo por compromiso o participar en tu enésima videollamada. El método es sumamente efectivo y puedes aplicarlo de inmediato para resolver tus problemas sin rodeos. Con él aprenderás: • A clasificar todos tus asuntos en categorías para identificar lo que realmente odias. • A determinar si debes mandar algo a la chingada dependiendo de cómo te hace sentir. • A no preocuparte por lo que los demás piensen (un clásico del autosabotaje). • Las claves para rechazar algo sin joder a los demás. DOMINA EL ARTE DE CHINGARTE MENOS PARA DISFRUTAR MÁS.

Una historia de amor diferente. Puede que Meguru sea increíblemente lindo, ¡pero no es el único modelo andrógino que existe! Ingresa Sasame, otro hermoso chico de la agencia de talentos de Meguru. ¡El mundo se encontrará con una seria magia de disconformidad de género cuando los dos se crucen!

¡Descubre tus cuentos favoritos en esta linda colección animada! Diviértete representando tú mismo la historia con ayuda de unos mecanismos muy fáciles de accionar. ¡Tú creas la historia!

Mujeres que obedecen a impulsos que alguna vez tuvieron que ver con el amor, pero que ahora dependen del morbo y de cierta fascinación masoquista. Hermanas que, al sentir la cercanía de la muerte bajo la forma de un cáncer agresivo, optan por guardar una esperanza tambaleante, o bien buscan la forma más rápida de desasosiegos. Niñas que descubre el lado oculto de terminar con sus padres al atisbar detrás de las mentiras de los adultos, y así así los primeros cimientos del mundo en el que su inocencia habita. La narrativa de Alejandra Costamagna apuesta por historias que desvelen su extrañeza y su intensidad paso a paso, sin apresuramientos, acumulando sus desórdenes, sus violencias. sin embargo, la intención de la autora es descubrir las rarezas, las manías, las pequeñas locuras y las pasiones arrasadoras que existen por debajo de las tranquilas aguas por las que navegan los personajes. Revelaciones de un mundo a punto de quebrarse sin remedio, desenmascaramientos que revelan la fragilidad humana, cada cuento nos confrontan con las limitaciones de la vida, pero también con su infinita capacidad de reinventarse.

Una misteriosa aventura familiar en la que una niña, guiada por su mascota Xolita, atraviesa un umbral del tiempo para descubrir la vida en la capital del imperio mexica. La protagonista se pregunta cómo volver a su casa, pero su preocupación no le interesa a nadie, al contrario, los peligros la acechan y la magia del relato atrapa al lector en los más inesperados desenlaces.

Nikolái Gógol escribió su poema “Oda a Italia”, una de sus primeras obras, antes de conocer el país. Italia siempre fue para él una fuente de inspiración, y con el paso del tiempo se convertiría en un lugar donde su libertad creativa sería alimentada y expresada. Ahí se gestaría su libro más conocido, Las almas muertas, que retrata el alma rusa, novela (inconclusa) llamada “poema” por el propio autor. Roma, que aquí presentamos como un viaje del autor por la ciudad, fue concebido originalmente como parte de una novela que nunca vio su fin: es el viaje de un príncipe romano que, tras pasar los años de formación en París regresa a Roma. Ahí descubre que la ciudad que antes apareció como anodina ante sus ojos hoy le devela la máxima belleza en cada rincón. Nabokov dijo que para Gógol Rusia y Roma presentaban una unidad en su mundo imaginario, y Roma es el texto para establecerlo. En el siglo xix, cuando París era la capital de la cultura para Occidente, Gógol prefería una arquitectura más ligada a su estética: contra la belleza evidente, casi vulgar que veía en París, prefería la aparente normalidad de una ciudad como Roma, donde el paseante encuentra verdaderos milagros a la vuelta de la esquina. Juan Villoro dice en el prólogo a esta obra: “Escrita con una prosa cargada de sensualidad, que Selma Ancira transmite perfectamente en su traducción, Roma representa una recuperación del origen […] Lo cierto es que [Gógol] creó un símbolo del amor mundi. Su viaje no requería de más rodeos”.

Es característico de los mitos griegos y romanos no haber permanecido desde siempre estáticos, no ya en sus distintas versiones adquiridas a través del tiempo, sino en su mismo nacimiento y su inmediata transmisión; la narración del mito ha ido modificándose y reelaborándose permanentemente desde su origen. Este aspecto de la transformación mitológica en la Antigüedad es de gran interés, porque en épocas posteriores, sobre todo en el Renacimiento, variantes redescubiertas de las tradiciones antiguas excitaron la creatividad: artistas y literatos tomaban con predilección versiones infrecuentes de los mitos, las unían unas con otras y creaban a partir de ahí algo nuevo. La creatividad de la Antigüedad repercutió claramente sobre la capacidad de creación de las generaciones posteriores. Esta obra muestra precisamente su originalidad y utilidad en el hecho de exponer el discurrir del mito griego y romano tanto en sus orígenes como en su historia posterior. Tras la exposición del mito y sus variantes, la información que ofrece sobre sus fuentes literarias y su recepción, compendiosa pero detallada, en la literatura y el arte de las edades Media y Moderna sobre todo –por obra del Humanismo, del Renacimiento y del Romanticismo–, ayuda a comprender la importancia, también para la época contemporánea, de la mitología como una de las fuentes de inspiración de la cultura occidental en el ámbito principalmente, aunque no exclusivamente, de las diversas artes. En la presente edición se presta una atención especial a la recepción de la Antigüedad en la cultura española.

“Esta escritura autobiográfica se torna una especie de complejo subgénero de tiempos dislocados y momentos relevantes sobre el fluir constante y vital de acontecimientos, encuentros, personajes, indagaciones estéticas y artísticas, y de lecturas, cientos y cientos de lecturas.” -Alejandro de la Garza Oscilando entre el ensayo y el relato este libro examina aquellos recuerdos, viajes y personas que conformaron el estilo de Sergio Pitol: su primer viaje en barco, la escala en La Habana que le deparó una noche alucinante; el influjo de la fiesta; su interés por ambientes e historias familiares; la escritura de sus novelas durante el extenso exilio europeo; su pasión por las zonas oscuras y los seres excéntricos. En los cuatro relatos y la conversación con Carlos Monsiváis aquí reunidas Pitol demuestra ser hijo de todo lo visto y lo soñado, pero también de la literatura misma.