La creatividad es una valiosa capacidad humana útil para encontrar soluciones ingeniosas a toda clase de problemas. Hay quienes tienen una creatividad que responde casi espontáneamente ante el menor estímulo. Son personas que han adoptado de manera intuitiva hábitos que la favorecen. En las antípodas están quienes albergan creencias que los alejan de su propia capacidad creativa. Prejuicios como que el artista nace, que de eso no se vive, que carecen de talento creativo o que es una pérdida de tiempo. También hay quienes se dejan vencer por la impaciencia y la frustración si su primer intento no obtiene un aplauso unánime ni les causa satisfacción completa. ¿Cuál es tu caso? ¿Quieres desvelar tu propia creatividad adormecida, descubrirla, fortalecerla y gozar de sus múltiples repercusiones positivas en tu vida? Este libro te ofrece 70 juegos para despertar y revitalizar la creatividad. Juegos de escritura, de percepción sensorial, de investigación y experimentación… pensados para explorar la creatividad que llevas dentro.

Francesco Guicciardini escribió entre 1521 y 1525 el Diálogo sobre el gobierno de Florencia, un tratado teórico-político que, a la manera de los diálogos platónicos, imagina una discusión desarrollada en Florencia en 1494, cuyos interlocutores son su padre, Piero Guicciardini, Pagolantonio Soderini y Piero Capponi, todos fervientes republicanos, a quienes contrapone al viejo Bernardo del Nero, su alter ego, vinculado con el partido mediceo. Este último demuestra a sus tres amigos lo ilusorio de su fe republicana y les expone los graves defectos de un gobierno plenamente democrático. En esta obra Guicciardini traza las líneas maestras del nuevo ordenamiento que querría plasmar en Florencia, al objeto de preservar su grandeza, con el fin de convencer al lector de tener ante sus ojos no sólo una obra de arte del republicanismo cívico renacentista, sino incluso un gran libro al que la historia del pensamiento político no ha tratado con la generosidad merecida.

Razonador y polemista infatigable, filósofo de su tiempo en tanto que furiosamente antimetafísico, historiador que escudriñó con atención la realidad de su propia época, olvidando voluntariamente las viejas historias, poeta, dramaturgo, redactor de panfletos, articulista y narrador, Voltaire nos dejó una obra inmensa que es a la vez el más fiel paradigma de su siglo, el siglo de la razón y de las luces. En los cuentos, con una escritura que depende de «lo que se quería demostrar» sin someterse a ninguna otra regla, la originalidad del pensador se une felizmente al encanto e ironía del relato.

Libro que subraya la unilateralidad de El capital y sostiene que la parte de los obreros, sus metas y sus luchas en el capitalismo, han sido ignoradas por un marxismo unidimensional caracterizado por el determinismo, el reduccionismo y el silencio sobre la experiencia humana.

Este libro trata de reconstruir las ideas artísticas de Tiziano a través de sus propios testimonios (cartas a príncipes, comitentes y amigos) y los de sus contemporáneos más cercanos. Su objeto no es, por tanto, narrar una vez más la biografía del artista italiano ni realizar un estudio de todas o parte de sus obras, sino acercarse a sus ideas sobre la pintura a través de los más importantes testimonios literarios de su época y de los inmediatos a su muerte. Esta aproximación se concibe en un sentido muy amplio, pues incluye no sólo lo que el artista entendía por pintura, sino también su idea de lo que debía ser un pintor cortesano en relación con los comitentes y poderosos de su tiempo. Los textos, que se pueden dividir en cuatro grupos (biografías, cartas de comitentes, cartas a Aretino, testimonios de contemporáneos), se publican en edición crítica comentada, anotada y bilingüe.

Del creador de Superpatata. +6 En esta alocada aventura Mínor visita Poowerania, un pueblo dedicado al comercio asediado por la Góndola, una bestia temible que ha condenado a la región a la ruina. ¿Podrá Mínor con ella? De la mano (y la mente) de Artur Laperla, el creador del divertidísimo Superpatata, llega Mínor el Brutolote, un divertido cómic de 4 viñetas para primeros lectores. Mínor, un diminuto guerrero de la tribu de los Brutolotes, sufre una maldición a manos del malvado Bahlfagor, que lo condena a viajar eternamente entre dimensiones, junto a su fiel mascota Calcetín, y Pavorosa, un hada que solo él puede ver.

Mar de historias es una antología de algunos de los mejores relatos que Cristina Pacheco publicó durante más de treinta años en La Jornada Dramática, conmovedora y no exenta de sentido del humor. La vida es un alud de anécdotas y lo cotidiano, el escenario de lo insólito. Una abuela secuestrada por su nieta, una esposa que lleva un diario para hablar con el marido ausente, un jardinero inválido que no sabe cómo entrará al paraíso sin una pierna, un hombre acusado de infidelidad por culpa de un terremoto, un niño que ve espuma de olas en el salitre o unas viejitas que contratan a un bailarín exótico. Son muchas las historias que componen el mar de gente con el que nos cruzamos a diario y ninguna merece naufragar en el olvido. Íntima, nostálgica, sobrecogedora, envuelta en una prosa ágil que también disecciona la psique de sus protagonistas, en Mar de historias —antología de algunos de los mejores relatos que Cristina Pacheco publicó durante más de treinta años en La Jornada— la crónica dialoga con el cuento a través de una entrañable galería de personajes del México auténtico, aquel que nos sorprende y nos indigna todos los días.

Yoshio Tamura, escritor y padre de familia, se siente atrapado en un sistema, el del Japón de la era Meiji, según el cual el cometido de la mujer es procrear y obedecer, y el del hombre, trabajar y proveer, y donde ambos no son más que un simple engranaje de la gran familia nacional. Yoshio conoce a una geisha que no es demasiado guapa ni lista, que no baila ni canta bien y además es mentirosa y maleducada, pero termina enamorándose de ella y esta atormentada relación pondrá patas arriba todo su mundo. En "La mujer que tomó veneno", Homei retrata una época fronteriza de grandes tensiones espirituales en la que los cimientos de la realidad japonesa, tal y como se conocía hasta entonces, estaban siendo socavados, y el progreso occidental comenzaba a resultar decepcionante. Un tiempo y una generación puente que no sabía bien de dónde venía ni adónde iba, pero a la que no le gustaba donde estaba. Una generación de escritores con la que Japón descubrió la libertad individual y la literatura del yo. Un siglo después, la obra de Homei, que anticipó la figura del antihéroe japonés moderno, continúa más vigente que nunca. Iwano Homei

En Esoterósfera. Diez ensayos sobre esoterismo, política y literatura, se reúnen trabajos que revisan distintos asuntos esotéricos vinculados con los campos literario y político, en especial para el caso del México moderno en el paso del siglo XIX al XX, aunque no exclusivamente, pues también hay abordajes a autores de Costa Rica, El Salvador, Chile y Portugal, ya que, dada la dinámica transnacional de las corrientes esotéricas, es difícil -y quizás inconveniente- a la hora de estudiar sus manifestaciones restringirse a los límites de un estado nacional. A partir de autores como Pierre Bourdieu y Yuri Lotman, se propone la noción de "esoterósfera" en tanto campo o esfera cultural del esoterismo, cuya zona de influencia va más allá de su propio ámbito declarado de transformación personal y grupal, y puede extenderse al resto de los ámbitos culturales como son la política y la literatura, lo que nos permite ampliar y problematizar nuestra noción de modernidad. Los ensayos que se reúnen en este volumen son un esfuerzo de comprensión y análisis multidisciplinario que dan cuenta de las distintas direcciones en las que irradia la esfera de lo esotérico, mostrando así su dinamismo y presencia articuladora. Esta compilación permite el abordaje de personajes del esoterismo latinoamericano importantes aunque poco conocidos vinculados con la teosofía, el espiritismo o la masonería, como Jesús Ceballos Dosamantes o Jesús Medina, que testimonian la importancia del esoterismo en el México del tránsito del siglo XIX al XX. Otro aporte es la profundización de estos aspectos en las trayectorias intelectuales de figuras como Salarrué, Miguel Serrano, Severo Amador, Fernando Pessoa y Rodolfo Benavides nos muestran distintas posibilidades de análisis del fenómeno esotérico aplicadas a lo literario.

Gilbert Vaughan había perdido la vista cuando tuvo el infortunio de ser testigo de un crimen. El recuerdo del fatal suceso no ha dejado de atormentarlo incluso años después, tras recuperar la visión y casarse con Pauline, una bella mujer vinculada extrañamente a su pasado. Decidido a desterrar las sombras que amenazan su relación, Vaughan se verá envuelto en una intriga política que lo llevará a recorrer Europa en busca de la verdad.

Victoria Wade es una romántica y talentosa joven con dos ilusiones en la vida: convertirse en cineasta y deleitarse con el amor platónico que siente por el maduro y apuesto Max Brennan, un actor que ha dedicado su vida al cine con rotundo éxito. El azar lleva a Victoria a encontrarse frente a Max; entre él y ella hay un destino por compartir, pero, ¿será suficiente el amor para mantenerlos juntos?

En "Ligero", Ismael Ramos hace fuerte lo sutil. Aquí el paisaje, la amistad, el deseo, el entorno que nos configura, el pasado —e incluso el ignoto futuro— se dicen con una voz limpia, de marcada personalidad. Este libro aborda —como ya hiciera "Fuegos"— una reflexión sobre la intimidad propia y la intimidad compartida, posando la mirada sobre los demás (la madre, el padre, los amantes, las mujeres de la limpieza…) para intentar comprender la imagen de ese espejo plural, que nos devuelve los pequeños gestos, el brillo apagado de las rutinas, cuando buscamos en él las grandes respuestas.

En este mundo estás rodeado de imágenes sexuales que abren la puerta a la tentación. Están en todas partes -en la televisión, en las vallas publicitarias, en las revistas, en la música, en Internet- y son tan fáciles de acceder que a veces parece imposible escapar de sus garras. Sin embargo, Dios espera que sus hijos sean sexualmente puros. Entonces, ¿cómo puedes sobrevivir a la incesante batalla contra la tentación? Aquí hay una poderosa herramienta.

La segunda entrega de la saga del Rey Arturo, retoma las aventuras del ahora rey bretón y narra la consolidación de su reino y la formación de la mesa redonda nutrida de los más valerosos y nobles caballeros quienes imparten justicia y prestan su diestra espada a nobles causas.

Samar, un joven indio hijo de una familia de casta superior pero de escasos recursos, alquila una habitación en Benarés. Su madre ha muerto y su padre no siente ningún interés por la vida familiar. Samar vive sin otra compañía que la literatura que ama -Schopenhauer, Turgéniev, Flaubert y los ensayos de Edmund Wilson- mientras oscila entre dos mundos: el de la señorita West, refinada mujer inglesa de mediana edad y su grupo de occidentales seducidos por la India, y el de Rajesh, joven brahmán y dirigente estudiantil que ha elegido una vida menos contemplativa que la de Samar y guarda en su habitación armas de fuego.

Vitória nació en Angola, pero tuvo que exiliarse a Portugal sin poder conocer a su madre revolucionaria. Años después, al regresar a buscarla, todo, incluido Angola, parece ser distinto a lo imaginado, y Vitória, de la mano de gente diversa, como un general implicado en el tráfico de armas, pero que declama poesía, y una excéntrica viuda, comenzará su búsqueda en Luanda. Habrá de enfrentarse al pasado y consigo misma, a su sexualidad, su nacionalidad, y pasar de la noche al día. Esta es una escritura eléctrica, un libro tragicómico de ruptura y reivindicación donde dialogan la maternidad y la lucha política, lo urbano y lo rural, lo oculto y lo abierto.

Un búho protagoniza este nuevo título de la colección Caras menudas, que tiene el objetivo de estimular en los más pequeños el juego de la identificación ante un espejo cuando levanten las solapas y se reconozcan divertidos en cada página. ¡Y es que a los bebés les encantan los espejos!

¿Por qué nuestra apariencia corporal nos inquieta tanto? ¿Qué es lo que se valora socialmente en ella? ¿Se tasa en todos los entornos del mismo modo? Una reconstrucción histórica permite ver que los cuerpos no se valoraron siempre igual; tras esta, el autor nos propone leer la presencia de un capital ligado al cuerpo (un capital erótico) como el efecto de transformaciones en el campo de la salud, de la relación entre las clases sociales y de nuestra idea de cuáles son las condiciones de una persona consumada. Esas transformaciones nos permiten avistar posibilidades de transformación. Porque una cosa es que nos expresemos como deseemos con nuestro cuerpo y otra muy distinta que se nos impongan exigencias y que éstas, además, nos adentren en caminos próximos a la patología. Un estudio empírico sobre trabajadoras, cualificadas y de oficios obreros, nos ayuda a tener un mapa contemporáneo de cómo se conecta el capital erótico con los trastornos alimentarios. Un análisis de los conflictos existentes nos permite avistar formas de movilización política contra los modos más dañinos de capital erótico.

La mayoría de los cuentos tradicionales nacieron con la idea de enseñarnos algo. La Bella y la Bestia, que no hay que guiarse por las apariencias, La Sirenita, que no hagamos tratos con los malos y La Cenicienta, que siempre se premia ser bueno. Pero mucho tiempo atrás, Caperucita Roja era una forma de advertirnos que no debíamos confiar en desconocidos y había que hacer siempre lo que nos decían madres y padres. Pero todas esas historias también cuentan algo más: que si no fuera por el cazador, el príncipe o el mago, no habría final feliz. Entonces, las caperucitas de todo el mundo, cansadas de esto porque ellas eran iguales de valientes, decidieron escribir su propia historia... ''Había una vez una niña muy valiente. Era la que trepaba más alto a los árboles, la única que se atrevía a salir cuando hasta las estrellas se ocultaban y la que hacía las preguntas más difíciles… Porque para ser valiente no basta con actuar distinto, también hay que pensar diferente''.

Alfredo tiene un alce: Marcel. Es cierto que Marcel no siempre obedece las reglas para ser una buena mascota, pero cumple las más importantes, hasta el día en que una anciana lo reconoce como suyo: ¡es Rodrigo! Alfredo vuelve a casa, solo y molesto: ¡su mejor amigo lo ha abandonado, se ha ido con su legítima dueña! Pero, ¿realmente los amigos nos pertenecen? Un alce de muchos nombres nos enseña la respuesta en esta divertida historia.