Algunas chispas prenden llamas Autumn regresa de un viaje en avión y al abrir la maleta descubre que contiene ropa de hombre. Se ha confundido al recoger el equipaje, así que llama al número que aparece en la etiqueta para ver si esa persona tiene su maleta. Responde un hombre de voz grave y sexy. Su nombre es Donovan y tiene su maleta, así que deciden verse en una cafetería para intercambiárselas. Un café lleva al postre, y el postre a un fin de semana juntos. Pero Autumn no está preparada para una relación y desaparece de la casa de Donovan sin decir nada. En Nueva York, donde viven ocho millones de personas, ¿qué posibilidades había de volver a encontrárselo un año después… justo cuando Autumn había empezado a salir con el jefe de Donovan?

En este libro las autoras proponen un programa de ejercicios bien estructurados y clasificados para realizar solos en casa o en un grupo de clase. acompañados de fotos e ilustraciones que muestran la correcta realización de los mismos.brlos ejercicios que se presentan no tienen contraindicaciones, todo lo contrario, se recomiendan para cualquier alteración que conlleve el envejecimiento o también como acondicionamiento físico para aquellas personas mayores que realizan algún deporte y necesitan realizar una preparación física específica.brasimismo, se incluyen recomendaciones referentes a acciones motrices cotidianas y consejos prácticos para descubrir lo más importante respecto a la actividad física más sencilla y eficaz que cualquier persona puede realizar: caminar o pasear.

Los Himnos homéricos son una colección de 33 poemas líricos, escritos en el dialecto de la epopeya homérica, dedicados a los dioses o a divinidades menores. Estas composiciones servían de introducción a otras actuaciones. podía ser al recitado de la epopeya o a la actuación de un coro o danza. Eran interpretados por aedos o rapsodos en certámenes profesionales que se realizaban en el contexto de grandes fiestas religiosas. Algunos himnos pueden datarse en el siglo vii a.C., pero otros fueron compuestos siglos después del nacimiento de Cristo. Su extensión varía desde dos o tres versos hasta sobrepasar los quinientos. Generalmente constan de una invocación al dios, un breve (o largo) mito y una fórmula de despedida. La Batracomiomaquia narra el enfrentamiento que tuvo lugar entre las ranas y los ratones.

Las actividades de expresión creativa forman parte del proceso de enseñanza aprendizaje para la formación integral del niño en preescolar, ya que están ligadas al conocimiento del entorno sociocultural, al desarrollo psicomotriz y a la ejercitacion sensorial y del lenguaje.MANITAS MÃGICAS es una serie pensada para introducir a los niños de preescolar en la práctica de actividades creativas y en el uso de materiales inocuos, con colores, olores y texturas diversos, tales como masa, plastilina, crayones, plumones, telas, semillas y materiales reciclables.Así, al experimentar con materiales a su edad, para amasar, mezclar, salpicar, rasgar, marcar, sellar, manchar, bolear, recortar, etc., los pequeños podrán realizar actividades que apoyen los procesos de desarrollo del pensamiento, coordinación, creatividad y socialización, y contribuyan a su desarrollo sensorial y motriz.

Este manual recopila las pruebas dinámicas utilizadas frecuentemente en endocrinología. No describe propiamente el estudio de todas las enfermedades y condiciones cuyo diagnóstico haya podido ser establecido con mediciones basales hormonales, sino el de aquellas situaciones en las que se requiera evaluar el estado hormonal ante un estímulo o freno y, así, poder determinar su estado de suficiencia, insuficiencia o exceso.

Una maravillosa selección de frases inspiradas en la sabiduría oriental que condensa la esencia de la vida, de la autora de la novela Haru, Flavia Company. Una lectura transformadora. Este libro alberga lo más esencial de la vida, en un estilo que no pertenece a ninguna época y les habla a todas. Inspirada en la sabiduría oriental, esta luminosa selección de frases sobre el amor, el desamor, la muerte, el dolor, el deseo, la rebeldía, el enojo, entre otros, es una guía de exploración interior, un espejo en el que todos podemos mirarnos y comprender. Son frases que unas y otros han subrayado al leer la novela Haru. En el prólogo, la autora también revela el misterio de su escritura y de la inspiración literaria y sus caminos. ¿Quién no se ha encontrado rechazando lo que llega de golpe para descubrir más tarde que no sólo era el único camino posible sino el más cercano al corazón? Porque Haru somos todas. Porque Haru somos todos.

Sé bienvenido al lejano Egipto, fascinante tierra de los dioses Isis, Anubis, Horus, Bastet… Prepárate para conocer a 42 divinidades procedentes del confín de los siglos para entregarte su mensaje. Aquí te invitan al viaje introspectivo. Aventúrate por esos senderos inmemoriales impregnados de magia y de símbolos sagrados. A través de los mitos, profundiza en tu vínculo con el panteón egipcio y enriquece tu saber. Yliade, artista de universo pujante y de pluma refinada, te transporta al corazón de su visión apasionada de la tierra de los faraones y te ofrece una inestimable herramienta de guía y de adivinación. Cambia tu destino dejándote guiar hacia la mejor visión de ti mismo. Ha llegado la hora de abrir las puertas del tiempo… Te esperan fuerza, poder y precisión…

Un video donde se graba a un fantasma, una fiesta de alberca en la que un inesperado monstruo deja huérfano al festejado, un juguetero que fabrica muñecos tamaño natural, entre otros, son los personajes de estos relatos de miedo. El Quemado es un pueblo pequeño del que es imposible escapar, pues a la vuelta de cada esquina acecha lo desconocido. Todo empezó hace mucho tiempo, cuando tres jóvenes se adentraron en una cueva prohibida. Desde entonces el poblado quedó maldito: las víctimas, en vez de soplar las velas de su pastel, se convertirán en protagonistas de una historia de terror. La insólita maldición suele llegar a los trece años, suele ocurrir en El Quemado, pero la desgracia puede caer sobre cualquiera. Es una advertencia.

¿Qué es la 'Teoría del caos'? El nombre en sí parece una paradoja, porque el caos, según la concepción más general, es precisamente la ausencia de orden. Y ¿cómo se va a imponer un orden teórico y disciplinado a lo esencialmente desordenado? Pero ya es tarde para cambiar el término. La dinámica del caos ha sido proclamada la tercera gran revolución científica del siglo XX, comparable a la teoría de la relatividad y a la teoría de la mecánica cuántica. Peter Smith deja claro que el 'caos' se debe entender como una teoría sobre ciertos modelos matemáticos y sus aplicaciones. El autor prescinde de elogios y retórica para explicar algunas de las ideas básicas de modo claro y accesible y aborda en detalle las cuestiones metodológicas que se derivan.

El libro que aquí se presenta es una reflexión acerca del lenguaje, o, más concretamente, sobre los modos en los que el uso de los lenguajes científicos constituyen un instrumento fundamental para el ejercicio del dominio político, económico y social. La tesis de la que se parte afirma que en el análisis de los juegos del lenguaje que siempre actúan a nivel colectivo debemos tener en cuenta la existencia de un componente emotivo en cada palabra y en cada enunciado. Es gracias a la confusión entre la referencia de los enunciados y estos componentes emocionales como los lenguajes científicos y políticos consiguen imponer sus formas de dominio. Se analizan, pues, una serie de temas que permiten ilustrar la tesis desarrollada en la introducción, como la forma en la que los científicos hablan de sí mismos y de sus ciencias, que pretende ser científica, pero que sólo es emocional; la manipulación de los traumas de la memoria llevada a cabo en el lenguaje político actual, que forma parte de la estrategia de uso de palabras sin sentido; o la forma en que definiciones preestablecidas condicionan el estudio de un tema, como ocurre en el caso del arte y la arqueología y, de modo más dramático, en el de la psiquiatría, en la cual las formas de hablar de los médicos determinan la vida y el posible sufrimiento de los pacientes.

La historia del siglo XX muestra que hasta prácticamente los años sesenta, cuando emerge la contestación gay, lésbica y trans en las calles, la representación de la diversidad sexual se mueve en líneas generales en el ámbito privado, en la ocultación, en la vergüenza. No obstante, diversas manifestaciones artísticas lograron abrirse paso, en determinados círculos y sin llegar al gran público, para que los artistas pudiesen expresar su identidad sexual con la discreción obligada por la moralidad imperante. Es el caso de Duncan Grant, Romaine Brooks o Claude Cahun en la primera mitad del siglo pasado. El pudor se rompió a lo largo de los años setenta con el surgimiento de colectivos homosexuales que irrumpen en la vía pública tanto en Nueva York como en París, Santiago de Chile o Barcelona. Paralelamente, algunos artistas como Robert Mapplethorpe, censurado por los sectores más conservadores y ultrarreligiosos, mostraba en sus imágenes una sexualidad inconcebible para la sociedad mojigata. Los años ochenta y noventa afianzaron el retorno de las políticas sexófobas al convertir el sida en una condena moral. En esos tiempos tan duros emerge la denominada teoría queer y una pléyade de artistas inconformistas ponen de manifiesto sus deseos heterodoxos, sus formas de vida alternativas a la familia nuclear. El binomio de género (hombre/mujer; masculino/femenino) es puesto en tela de juicio, como puede verse en el espacio abierto del arte, donde las transgresiones adquieren fuerza y visibilidad.

Taller de acuarela II abarca desde la planificación y la preparación hasta inspiradores proyectos paso a paso que le ayudarán a entrenar su visión artística y a desarrollar sus habilidades plásticas. Las sencillas explicaciones de los principios de la pintura le animarán a abordar todo tipo de temas, desde paisajes hasta naturalezas muertas, y las ilustraciones de «Evolución de la imagen» aportan una visión general de los proyectos en un solo vistazo. Las galerías de obras de arte contemporáneo le enseñan cómo se han acercado los artistas consagrados a distintos temas y técnicas.

Virgilio es, sin duda, uno de los mayores escritores de la literatura universal y el poeta que mejor ha cantado las virtudes del pueblo romano. Sus tres grandes obras poéticas, Bucólicas, Geórgicas y, sobre todo, la Eneida, nacieron en la época en la que empezaba a asentarse el poder de Augusto. Eso fue un factor determinante para que estas obras, además de hitos literarios, abarcaran por entero un mundo romano que estaba en formación, buscando su identidad definitiva. Con sus vastos conocimientos y su habitual sensibilidad didáctica, Pierre Grimal desgrana la vida y la obra del poeta de Mantua, y ahonda en la progresión creciente que representan sus textos. Pero también —y esto le da un valor superior a esta biografía—, examina su importancia para la historia espiritual de Roma, que vivía un renacimiento tras dejar atrás las cenizas de la República y convertirse en un imperio floreciente bajo el mando de Augusto.

"Charlotas" pone a su alcance sencillas recetas para la elaboración de estas deliciosas y atractivas tartas a base de bizcochos de soletilla: frutas comunes o exóticas, caramelo, vainilla o chocolate son algunas de las propuestas irresistibles para los amantes de los buenos postres.

Con las preparaciones y presentaciones singulares de estas ricas combinaciones de verduras, marisco, pescado o carnes y, por qué no, frutas, "Tians" le abre un universo de posibilidades culinarias que hará las delicias de sus sentidos: ante usted tendrá una auténtica obra de arte que no podrá sino degustar con placer.

Nuestro imaginario de la ciudad occidental debe mucho a la presencia de las catedrales que, durante siglos, dominaron su conjunto, dándole además sentido y significación. Pero hoy casi todas han perdido lo esencial de su entorno, mientras el romanticismo, que tuvo el mérito de atraer nuestra atención sobre las catedrales, nos ha legado una visión muy parcial, cuando no falsa. Sólo la investigación en profundidad realizada por el historiador -que analiza numerosas catedrales de Francia, Inglaterra, Alemania, Italia, España y Bohemia-, ampliando el campo de estudio de la historia del arte, tomando en cuanta las conclusiones de las excavaciones más recientes, reexaminando los estados sucesivos del dispositivo urbano y proponiendo una nueva lectura de los documentos escritos (crónicas, planos, cuentas), nos permite captar la metamorfosis de ese tipo de edificio, el más cambiante de todos, desde la Antigüedad tardía hasta la época del Renacimiento.

El pueblo hitita, que ocupó la península Anatolia durante buena parte del segundo milenio a.C., manteniendo relaciones diplomáticas o interminables guerras con Egipto y otros imperios de la zona, fue un gran desconocido para la historia hasta que en 1914 se descifraron los textos cuneiformes de su antigua capital, Hattusa. Entre ellos, ocupan un lugar primordial los textos históricos (anales, declaraciones públicas ante determinadas situaciones de crisis, correspondencia real o tratados con potencias vecinas, como Egipto o Ugarit) y los legales. Unos y otros son una pieza imprescindible para conocer la historia y la literatura del Próximo Oriente Antiguo. El presente volumen, continuación del libro del mismo título dedicado al Imperio Antiguo y publicado igualmente en esta colección, incluye textos del Reino Medio y del Imperio Nuevo, algunos de ellos aparecidos o editados en fechas muy recientes. Contiene, asimismo, dos apéndices: en uno se recogen las «listas reales», que nos ofrecen en sucesión los nombres de los monarcas hititas, mientras que el otro examina la cuestión de las posibles menciones a Troya que se encuentran en algunos de estos textos.

La fascinación de la música frente a la herida del tiempo. El punto de partida de este libro es un descubrimiento de la imaginación romántica: la música crea un tiempo propio que llega a experimentarse con tal intensidad que puede sustituir al tiempo real hasta provocar su transfiguración. La detención de la rueda del tiempo y su ruido ensordecedor, en la historia del monje desnudo (Wackenroder), se convierte en paradigma de la experiencia artística romántica, sucedáneo de la religión. Así, el libro pasa revista al modo en que la idea es sistematizada y desarrollada, entre otros, por Schopenhauer, Wagner, Adorno y Lévi-Strauss. La segunda parte analiza cómo ciertas músicas contemporáneas han abordado el tiempo, para afrontar sus enigmas a través del sonido. Los principales ejemplos son la Sinfonía de Luciano Berio y el cuarteto de cuerdas de Luigi Nono, pero también un modelo literario, poesía que imita de forma estricta la música para conseguir hablar del tiempo más allá de los límites del lenguaje: Cuatro cuartetos de T. S. Eliot.

La nueva serie de Tracy Wolff, autora de la Serie Crave. Vuelve a su icónico universo en una nueva escuela con nuevos dramas, nuevos estudiantes, nuevos peligros y la misma obsesión. «La Rosalía de la literatura fantástica se llama Tracy Wolff.» WomenNow - Edición tapa rústica - La mayoría de las escuelas ansían ser las mejores, pero, ¿esta escuela? Esta ansía ser la peor. La Academia Calder es el lugar al que van los paranormales rebeldes, los que rompen las reglas o pierden el control. Y cuando se llena de vampiros, hombres lobo, brujas y faes, se vuelve bastante aterradora. Yo lo sé mejor que nadie. Porque estoy atrapada aquí. Toda chica de diecisiete años piensa que su madre es una tirana. Pero resulta que la mía dirige la Academia Calder, cosa que me ha convertido en una gran diana. La única manera que tengo de conseguir sobrevivir en estos oscuros pasillos es evitando las cosas (y los niños) que aparecen en mitad de la noche. Especialmente Jude Abernathy-Lee. Pero cuando una extraña tormenta azota nuestra recóndita isla, me quedo encerrada sin un plan B. No hay energía, todas las luces se han apagado… Y nuestras peores pesadillas de repente se han vuelto reales y están sedientas de sangre. Ahora, si quiero sobrevivir, debo aliarme con un mal para evitar otro peor, y, ¿qué puede ser peor que la idea de acercarme a Jude? Que en realidad y en secreto, amo cada minuto que paso con él. «La Rosalía de la literatura fantástica se llama Tracy Wolff.» WomenNow

Con el objetivo de dar a conocer el gran fondo de Paidós y reposicionar las obras claves de psicología, presentamos la colección Esenciales de Psicología, que recogerá los mejores títulos del sello y los reunirá en una única colección con un diseño muy cuidado. Para iniciar la colección, presentamos El apego, de John Bowlby, uno de los grandes longsellers de Paidós. «La publicación de este libro marca un hito en la historia del psicoanálisis y de la psicología en general», dijo The Times Literary Supplement en el momento de la aparición de la trilogía El apego y la pérdida. En El apego, Bowlby examina la naturaleza de los vínculos del niño con la madre a través de sus célebres y cuidadosas investigaciones sobre el enorme impacto que conlleva la temprana separación de la figura materna. Asimismo, muestra cómo los estudios empíricos con niños nos han hecho descubrir pautas conductuales muy concretas, que han quedado posteriormente confirmados por las ciencias biológicas. Bowlby deja muy claro que el apego humano es una reacción instintiva y tan trascendental para nuestra supervivencia como la alimentación y la reproducción. Comenzando con una discusión de la conducta instintiva, su causalidad, funcionamiento y ontogenia, Bowlby procede a una formulación teórica de la conducta de apego: cómo se desarrolla, cómo se mantiene y qué funciones cumple.